O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília vai ao encontro de novas tendências em processos de criação, trazendo para sua área externa o projeto DF | Depois das Fronteiras – experiências sonoras e visuais no planalto. Ao longo de dois finais de semana de julho, sextas e sábados, dias 23, 24, 30 e 31, das 22h à 1h, dezesseis artistas e grupos brasileiros, se apresentarão no palco nos jardins do CCBB.
A proposta do DF | Depois das Fronteiras está em apresentar o rompimento dos limites para a criação: a intersecção entre música, sons, vídeo-arte e cinema, possibilitando a experimentação dentro dos processos das artes de vanguarda. O projeto pretende criar um encontro entre artistas e admiradores da arte sonora (ampliação da paleta sonora – acordes, escalas, modos, séries de notas, proporcionada pela utilização de ruídos em música), e novas vertentes, num espaço criado de forma a dar vida a percepção multi-sensorial do expectador.
Em sua programação, DF | Depois das Fronteiras traz artistas vindos do Rio, São Paulo, Campinas, BH, Porto Alegre, Barcelona e Brasília, que apresentam novas propostas de ações performáticas por meio de experimentações multimídia, tendo como suporte diferentes tecnologias, explorando as dimensões artísticas e estéticas da cibercultura e da arte digital.
Conversa Aberta No dia 31, sábado, a partir das 18h, Daniela Bousso, Lucas Bambozzi ,Luiz Duva e Patrícia Canetti, são os convidados da Conversa Aberta, que vai discutir, difundir e estimular novas produções e processos de pesquisa do fazer artístico. Músicos, artistas, produtores culturais, estudantes, formadores de opinião e interessados em geral, são convidados para esta conversa sobre cultura contemporânea, mercado, criação e acessibilidade audiovisual.
CCBB Brasília (SCES Trecho 2, lote 22)
Aberto de terça-feira a domingo das 9h às 21h.
Tel: 61 3310-7087. e-mail: ccbbdf@bb.com.br
Serviço –
23.07 sexta
22h Pan&tone [POA] 22h35 Laborg [SP] 23h20 Coletivo Descontruçao [BSB] 00h Nego Moçambique [BSB]
24.07 sábado
22h Bruno Vianna e Rodrigo Marçal [RJ] 22h55 Spetto + Phantazma [SP] 23h45 Bijari [SP] 00h30 VJ Xorume + Gérson De Veras [BSB]
30.07 sexta
22h V-DOC [CPS] 22h35 Grupo Mesa de Luz [DF] 23h10 HOL [BH] 23h45 Sang Fezí + Vj Submagem [CPS/SP]
31.07 sábado
22h Hapax [RJ] 22h35 Duva [SP] 23h05 Du Cabelo [CPS] + VJ Eletro-I-man [BH] 00h10 Embolex [SP]
Local: Área Externa, atrás do Teatro I SCES Trecho 2, lote 22.
Preço: Entrada gratuita.
C.I.: Livre para todos os públicos. Informações: 61 3310-7087.
Conversa aberta Dia: Sábado, 31/06. Horário: A partir das 18h.
Convidados: Daniela Bousso (Diretora do Museu da Imagem e do Som/SP e Paço das Artes/USP); Lucas Bambozzi (Artista e curador independente); Luiz Duva (Produtor e curador do Festival de Live Cinema/Rio de Janeiro) e Patrícia Canetti (Canal Contemporâneo/ Rio de Janeiro). Mediação: Ateliê Aberto Produções Contemporâneas
Artistas 23.07 | sexta-feira
Pan&tone [POA/RS] | Mini Gear | 30min Cristiano Rosa/Pan&tone apresenta em sua performance “Mini Gear” instrumentos audiovisuais desenvolvidos unicamente para esta apresentação. Os sons serão gerados por pequenos aparatos eletrônicos, construídos em pequenas maletas coloridas. As imagens serão produzidas por câmeras de segurança e input de áudio dos próprios dispositivos sonoros. Tudo é filtrado e colorizado por um mixer de vídeo modificada pela técnica de circuit bending. Operando com o risco e valorizando o acaso, Pan&tone vai compondo sua improvisação onde sons extremos controlam os padrões visuais, obtendo sempre resultados inesperados.
http://panetone.net/store.html
http://www.myspace.com/panetone
http://panetoneprojects.blogspot.com/
http://www.flickr.com/photos/panetone/4257992544/
Laborg [SP] | Hermes | 40min O que está em baixo é como o que está em cima e o que está em cima é como o que está em baixo, para realizar os milagres de uma única coisa. Acompanhados do músico Zé Nigro, o Laborg criou a apresentação “Hermes”. Inspirados pelos textos atribuídos a Hermes Trimegistus, em especial a Tábua Esmeraldina (ou Tábua de Esmeralda), o Laborg volta a discutir as relações do mundo macroscópico com o microscópico, em suas texturas, formas e comportamentos. Relacionando imagens de vídeos e filmes em domínio público com imagens geradas pelo Laborg ao vivo, “Hermes” explora algumas das leis propostas na Tábua Esmeraldina.
http://www.laborg.com.br/videoDoc/
Coletivo Desconstrução [BSB] | Re-chanchada – novos hits da internet e clássicos esquecidos da pornochanchada | 35min “Re-chanchada” é uma homenagem dançante aos grandes clássicos da pornochanchada remixado com os novos vídeos famosos da internet. O projeto teve início com a pesquisa dos diálogos do cinema nacional, principalmente nas expressões e gírias que marcaram as produções da pornochanchada e cinema marginal nos anos 70 e início dos 80. Como referência mais atual, somamos nossa coleção de vídeos clássicos da internet com seus jargões e celebridades instantâneas. Samplers, loops e bases compõem o LIVE audiovisual do Desconstrução onde o impróprio e incorreto é apresentado de forma divertida e animada.
http://www.desconstrucao.com.br
Nego Moçambique [BSB] | Give me your Virgins | 40min Depois de 10 anos trabalhando com músicas para pista de dança, o projeto “Nego Moçambique”, do produtor Marcelo de Jesus, trás ao DF| Depois das Fronteiras uma nova experiência: o improviso é o centro do trabalho. Os instrumentos são digitais: percussão eletrônica, samplers, sintetizadores e software são os instrumentos e suporte do artista, que criará beats e melodias e manipulará arranjos ao vivo utilizando-se do mesmo raciocínio do dub. A platéia pode ser requisitada para participar da apresentação.
http://www.myspace.com/negomoambique
24.07 | sábado
Bruno Vianna e Rodrigo Marçal [RJ] | Ressaca | 50min Um longa-metragem. Um quebra-cabeça. Um jogo de amarelinha. “Ressaca” pretende ser um longa-metragem no limite entre o cinema e o espetáculo ao vivo, partindo do ponto em que param os VJs que fazem performances ao som de música eletrônica com vídeos pré-gravados. O projeto é uma história composta de dezenas de pequenas seqüências. A seleção e a ordem dessas seqüências, no entanto, não será pré-determinada: a cada sessão o diretor escolherá ao vivo um conjunto de cenas e a ordem em que elas serão apresentadas. Ressaca tem uma interface para edição desenvolvida especialmente para o filme, chamada Engrenagem.
www.archive.org/details/ressaca/
Spetto + Phantazma [SP] | Skizofrequencies | 45min Skizofrequencies pode ser chamado de coletivo ou de banda audiovisual! Vem de freqüências esquizofrênicas, freqüências áudio/visuais que mudam de personalidade como um ser insandecido que pode ir do passado para o presente e futuro em piscar de olhos! Do cinema mudo a computação gráfica passando por artnovo e surrealismo. Ecoados por música eletrônica, clássica, experimental, vanguardista, tudo é costurado com uma atitude rock!
http://www.youtube.com/vjspetto
http://www.myspace.com/phantazma13
BijaRi [SP] | Entropicália | 38min A entropia tropicalista remixada e amplificada é o tema do “Entropicália”: repensar nossa ligação com o legado tropicalista, desde o ponto de vista poético passando pelo musical e chegando ao político. Este projeto aprofunda um processo de pesquisa no qual pretendemos desfazer hierarquias pré-estabelecidas entre imagens e sons, dando assim suporte para que cada linguagem atinja um máximo de expressão própria, ampliando a significação da outra. Essa relação cresce com a realização ao vivo do audiovisual, na qual o jogo interativo entre linguagens autônomas atinge seu clímax. Imagens, áudio e performance fazem contraponto um ao outro, temporal e ritmicamente: experimento do remixar e amplificar.
Vj Xorume + Gérson De Veras [BSB] | SOTAQUES (Electronic Brasil Roots) | 40min “SOTAQUES” é um sistema de imagem e som brasileiro, formado por um VJ, um DJ e um MC. A música é uma fusão do regional com o eletrônico através da analogia rítmica: uma simbiose entre o frevo e o jungle, o samba-reggae e o break beat, o raggamuffin e o baião, o funk e a catira, além de outras combinações inusitadas. O vídeo: multicolorido panorama cultural e religioso do Brasil em diversas texturas e contextos.
30.07 | sexta-feira
V-DOC [CPS/SP] | Monóxidomaresia | 30min “Monóxidomaresia” traz a praia de Copacabana e a Marginal Tietê – dois universos quase antagônicos que têm em comum a água, os vendedores ambulantes e muito movimento. A performance aborda o trabalho informal por meio de personagens que ganham a vida vendendo objetos, comidas e bebidas para banhistas na praia e motoristas engarrafados. Apesar do processo de criação e produção do grupo consistir em filmar e tratar imagens de maneira muito próxima a um processo tradicional de realização de documentário, o grupo manipula as imagens e sons diante do espectador, transformando em performance audiovisual o processo de mutação do material bruto em narrativa cinematográfica.
Grupo Mesa de Luz [BSB] | Mesa de Luz: cotidiano | 30min Em “Mesa de Luz: cotidiano”, o grupo se propôs a não utilizar imagens e sons pré-gravados, ou seja, todas as imagens e sons são executados pelos artistas durante a apresentação. Foi desenvolvida uma história baseada nas ações cotidianas de um personagem fictício. Tanto os instrumentos musicais como os objetos e materiais manipulados sobre o vidro foram escolhidos por remeterem às paisagens vivenciadas pelo personagem em seu cotidiano. Alguns destes objetos e sons são deslocados pelos artistas de seu sentido comum, criando inesperadas relações entre eles.
http://grupomesadeluz.tumblr.com/
http://vimeo.com/grupomesadeluz
http://grupomesadeluz.blogspot.com/
Hol [BH/MG] | Aufhebung | 30min Em “Aufhebung”, Henrique Roscoe (aka 1mpar) desenvolve, em som e imagem, questionamentos a partir do termo filosófico “Aufhebung”, utilizado por Hegel em sua “Fenomenologia do Espírito”. Este termo, que tem significado dúbio mesmo na língua original, pode ser traduzido como cancelamento e manutenção de algo existente. É, ao mesmo tempo, afirmação e negação; ser e não ser. A apresentação trará reflexões usando imagens abstratas e sons, ambos gerados em tempo real, através de instrumentos customizados construídos em software e uma interface com sensores, potenciômetros e faders através da qual a performance será executada.
http://www.myspace.com/hol.1mpar
Sang Fezí + Vj Submagem [CPS/SP] | 60min De caráter experimental, é estabelecida uma conversa entre instrumentos orgânicos e uma infinidade de ritmos: há uma busca pela canção, que cria uma atmosfera dançante combinando beats programados em computador e arranjos minimalistas com samples, efeitos, teclados, guitarra, saxofone e percussão. Toda apresentação do Sang fezí é acompanhada por um artista visual convidado afim de estabelecer um diálogo entre imagem e sonoridade.
www.fiberonline.com.br/sangfezi
31.07 | sábado
Conversa Aberta | Daniela Bousso, Lucas Bambozzi e Luiz Duva | Processos de pesquisa, produção e cultura contemporânea, permeando as discussões/reflexões despertadas a partir desta amostra da produção artística nacional.
Hapax [RJ] | Deriva Derivada | 30min Dando continuidade à pesquisa sobre os fluxos urbanos e as sonoridades da cidade contemporânea, o Hapax vem desenvolvendo uma tecnologia que inventa a cidade como uma interface audiovisual a partir do uso de aparelhos de GPS acoplados a aparatos de música digital. Para o DF, propõe-se uma performance em duas etapas: uma deriva urbana por um território específico da cidade onde sons vão sendo “catados” e a rota do mesmo vai sendo gerada pelo GPS e enviada ao servidor Hapax; e uma segunda etapa, onde o grupo se apresenta utilizando a rota enviada durante a deriva como base para controlar uma orquestração eletrônica e mixar os sons “catados” durante o percurso, acrescentando improvisos poéticos e musicais.
Duva [SP] | Concerto para laptop: sem título | 25min “Concerto para laptop: sem título” é uma composição audiovisual apresentada em uma performance multimídia onde as imagens e os sons são manipulados ao vivo e em tempo real. Trata-se de um ensaio poético que parte da livre interpretação de diferentes paisagens emocionais, extraídas da memória de pessoas anônimas, para através da sua rearticulação, que acontece ao vivo, propor uma análise das complexas relações entre o passado, o presente e a verdadeira realidade dos acontecimentos.
Du Cabelo [CPS/SP] + Eletro-I-Man [BH/MG – Barcelona] | 60min Explorar a dimensão artística ou estética da cibercultura, analisando as novas modalidades de produção e de recepção dos sons ou das músicas é o principal objetivo na pesquisa de Du Cabelo. Seu projeto visa resgatar o valor da nossa cultura regional, baseando-se na obra de compositores como Carlos Gomes e Heitor Villa Lobos, demonstrando a isenção de barreiras entre gêneros musicais aparentemente tão distintos, a música erudita e popular, e seu encontro no mundo contemporâneo da música eletrônica. Enquanto isso, o VJ Eletro-I-Man representa Corisco, Oxossi e Macunaíma, personagens da cultura popular que nos remetem a uma historiografia de resistência política e uma busca constante por uma iconografia visual brasileira.
http://www.representacorisco.com/
http://www.youtube.com/rickcancado
http://www.myspace.com/vjeletroiman
Embolex [SP] | Caixa Prego | 45min “Caixa Prego” é um set video-musical composto como um mosaico colaborativo, misturando estilos musicais e elementos culturais de diversos pontos do planeta, onde conhecidos e desconhecidos contribuem com o material bruto que se transformará em um mashup audiovisual. Os “contribuintes” podem enviar cartões postais, fotos e vídeos de suas viagens inesquecíveis para o e-mail caixaprego@embolex.com.br e depois conferir o resultado ao vivo durante a performance Embolex. Além desse material, trechos de documentários, filmes, e vídeos da internet também serão usados para compor esse chocante purê audiovisual.
Ficha técnica: Idealização – Ateliê Aberto Produções Contemporâneas
Curadoria – Guilherme Fogagnoli, Maíra Endo e Samantha Moreira
Coordenação geral e produção – Maíra Endo e Samantha Moreira
Produção – Cristina Smidarle e Isadora Gutmann
Programação visual – Érika Pozetti
